Grande plano do cabeçote da guitarra clássica Yuichi Imai 1985 com cravelhas, cordas e pormenores de madeira, com o braço sobre uma superfície branca ao fundo.

Guitarra clássica, guitarra espanhola, guitarra de concerto... Qual é a diferença?

Guitarra clássica, guitarra espanhola, guitarra de concerto ...

Os termos guitarra clássica, Guitarra clássica e Guitarra espanhola referem-se ao mesmo tipo de instrumento. No entanto, estas guitarras são encordoadas com cordas de nylon, enquanto as guitarras ocidentais ou acústicas são equipadas com cordas de aço. António de Torres (1817-1892) é frequentemente considerado como o pioneiro da construção moderna de guitarras e desempenhou um papel decisivo no desenvolvimento das guitarras clássicas nos séculos XIX e XX.

Grande plano do corpo e da caixa de ressonância da guitarra clássica Yuichi Imai 1985 com padrões decorativos intrincados à volta da caixa de ressonância e de parte das cordas, com fundo branco do lado direito.

O significado revolucionário das criações de Torres reside sobretudo no tamanho do corpo. Ele reconheceu que o corpo de uma guitarra moderna de seis cordas necessitava de um volume maior e não só aumentou o fundo e as laterais, mas também concebeu pelo menos cinco formas diferentes de tampo para complementar as suas guitarras. Em comparação com as guitarras contemporâneas, quase todas estas formas ofereciam uma maior gama tonal. Apesar das maiores dimensões das guitarras de Torres, era importante para ele manter o peso o mais baixo possível. A espessura da madeira no ponto mais grosso é de apenas 2,5 mm, o que demonstra a sua abordagem inovadora ao fabrico de guitarras.

Para garantir que o tampo pudesse suportar a tensão das cordas, mantendo-se leve e fino, Torres utilizou um sistema de braçadeiras em forma de leque em vez das braçadeiras horizontais anteriores. Este design não só reforçou o tampo harmónico, como também permitiu uma distribuição mais uniforme das vibrações pela superfície, melhorando a qualidade geral do som.

O comprimento da escala, que se refere ao comprimento da corda vibrante, é fixado em 65 cm na Torres, e o braço é construído a partir de várias partes separadas para evitar deformações. Torres também alargou a escala para criar mais espaço para os dedos da mão esquerda, facilitando a execução de passagens complexas. Para a afinação, substituiu as tradicionais cravelhas de madeira por mecanismos de afinação mais acessíveis para melhorar a facilidade de utilização do instrumento.

Grande plano do cabeçote de uma guitarra clássica Masaru Kohno Concert 1982 com cravelhas, cordas de nylon e grãos de madeira, com o braço sobre uma superfície branca ao fundo.

A guitarra clássica é utilizada principalmente na música clássica, sobretudo na música de câmara, mas também na música popular, na música latino-americana e na dança flamenca.

A música composta especialmente para a guitarra clássica surgiu no final do século XVIII, em simultâneo com a adição de uma sexta corda, quando a

As guitarras barrocas tinham normalmente apenas cinco pares de cordas. Esta extensão permitiu maiores possibilidades harmónicas e expressivas e abriu caminho para o rico repertório de que hoje desfrutamos.

Mesmo nos dias de hoje, o guitarra clássica um instrumento versátil usado por músicos de vários géneros, provando o seu apelo intemporal e a influência duradoura das inovações de Torres no fabrico de guitarras. A combinação de artesanato requintado, caraterísticas de design únicas e qualidades tonais ricas cimentou o lugar da guitarra clássica no mundo da música.


Guitarras modernas com tampo duplo

A guitarra de tampo duplo é um instrumento de cordas inovador que ganhou popularidade entre músicos e luthiers graças à sua construção única e caraterísticas sonoras melhoradas. Este tipo de guitarra apresenta um „tampo em sanduíche“, que consiste em duas camadas finas de madeira separadas por um núcleo leve, muitas vezes feito de um material como o Nomex. Matthias Damman, um luthier de renome, esteve na vanguarda deste design e defendeu a utilização de tampos duplos para criar guitarras que são simultaneamente leves e acusticamente vibrantes.

A construção do tampo em sanduíche permite uma maior flexibilidade e ressonância, resultando num som mais rico e poderoso. O núcleo Nomex, conhecido pela sua excelente relação resistência/peso, ajuda a manter a integridade estrutural da guitarra, reduzindo o peso total. Esta combinação não só melhora as qualidades tonais, como também torna mais fácil tocar a guitarra durante longos períodos de tempo.

As guitarras Double-top são particularmente preferidas por músicos de concerto e músicos avançados que procuram um instrumento que ofereça uma projeção sonora excecional e uma ampla gama dinâmica. O design inovador permite tocar com mais nuances e possibilita actuações expressivas, tornando-a uma escolha popular tanto para ambientes a solo como em conjunto.

Em resumo, a guitarra de tampo duplo, que exemplifica o trabalho de Matthias Damman, representa um avanço significativo no fabrico de guitarras e oferece aos músicos uma mistura única de design leve e qualidade de som excecional.

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