Faustino Conde - il cuore della leggendaria dinastia di chitarristi di Madrid

Pochi nomi risuonano così tanto nel mondo della chitarra spagnola come Faustino Conde. Insieme ai suoi fratelli Mariano e Julio Faustino ha continuato l'orgogliosa eredità della costruzione di chitarre a Madrid, una tradizione iniziata con il lavoro del suo famoso zio. Domingo Esteso è radicata in Spagna. Dagli anni difficili del dopoguerra alla rinascita musicale della Spagna a metà del XX secolo, la musica spagnola è stata un'esperienza di grande successo. Fratelli Conde il suono del flamenco moderno e della chitarra classica, un suono che avrebbe raggiunto le sale da concerto e gli studi di registrazione di tutto il mondo.

I primi anni - l'epoca della „Viuda y Sobrinos de Esteso“ (1940-1960)

Dopo la guerra civile spagnola, l'officina di Esteso viene riaperta con il marchio „Viuda y Sobrinos de Esteso“ („Vedova e nipoti di Esteso“). Per rispetto alla zia Nicolasa Salamanca, la vedova di Domingo Esteso, ha mantenuto i tre fratelli Faustino, Mariano e successivamente Julio Conde Mantenne questo nome fino alla sua morte, avvenuta nel 1959.

Durante questo periodo, i fratelli lavorano instancabilmente nel laboratorio di Madrid, conservando i metodi e lo spirito dello zio e affinando i dettagli che definiscono la loro identità di liutai. Faustino, il maggiore, si fece rapidamente conoscere per le sue eccezionali capacità di intonazione e finitura delle chitarre. La sua maestria conferisce agli strumenti un calore e una profondità inconfondibili, una combinazione di tradizione e innovazione.

Innovazione e tradizione in armonia

Prima del 1953, i fratelli introdussero un nuovo design della paletta per i loro modelli di punta, la „Media Luna“ (mezza luna). Questo elegante profilo curvo divenne presto uno dei simboli più riconoscibili della dinastia Conde. Utilizzata insieme alla piastra originale Esteso, unisce l'evoluzione dell'artigianato della famiglia alle sue radici storiche.

In questi anni, il Fratelli Conde , nuovo Motivo a rosetta e sperimentarono sottilmente la struttura interna dei loro strumenti. Il risultato è stato un Suono caldo e risonante - chitarre che sono state elogiate per il loro equilibrio, la chiarezza e la proiezione. Questa ricchezza di suono rifletteva l'impegno dei fratelli a migliorare costantemente, senza perdere l'essenza del suono Esteso.

Crescita ed espansione

Con l'aumento della domanda di chitarre spagnole di alta qualità negli anni Cinquanta, l'azienda di famiglia si espande. Intorno al 1950, la Atocha n. 53 sotto la direzione di Julio Conde è stato aperto un nuovo showroom per i clienti e un'area di vendita. Nel 1957 Pozuelo de Alarcón è stato allestito un laboratorio separato in cui sono stati prodotti modelli di studenti che sono stati come „guitarras de segunda“ erano noti e non recavano né una firma né una data di fabbricazione.

Durante quest'epoca feconda, molti chitarristi famosi hanno suonato gli strumenti Conde -. Regino Sainz de la Maza, Alirio Díaz, Quintín Esquembre, Manolo de Huelva e molti altri. Le loro esibizioni hanno contribuito alla reputazione di Faustino Conde e i suoi fratelli come i veri eredi dei capomastri di Madrid.

Un nuovo capitolo - „Sobrinos de Domingo Esteso / Conde Hermanos“ (1960-1988)

Come Nicolasa Salamanca morto nel 1959, i fratelli adottarono un nuovo nome per l'officina: Sobrinos de Domingo Esteso / Conde Hermanos, intercambiabile con Hermanos Conde / Sobrinos de Esteso. Questo segnò l'inizio di quella che molti collezionisti definiscono „l'età d'oro“ dell'officina Conde - con Faustino Conde al centro artistico.

La maestria di Faustino e l'ascesa di Media Luna

Nel 1960, Faustino e i suoi fratelli hanno fondato la Piastra di testa Media Luna ufficialmente come disegno caratteristico per le loro chitarre di punta. La graziosa mezzaluna divenne un simbolo della produzione chitarristica madrilena e un simbolo riconoscibile per i musicisti professionisti di tutto il mondo.

Sotto la guida di Faustino, il laboratorio ha perfezionato sia la Plantilla (contorno del corpo) così come il schema del montante superiore, per ottimizzare la proiezione e la reazione. Hanno anche iniziato a distinguere chiaramente tra Flamenco - e classico modelli, conferendo a ciascuno di essi una propria personalità tonale e un proprio design strutturale.

Il risultato è stato inequivocabile: una Suono caratteristico di Conde , chi è responsabile di brillantezza, volume ed espressività soul. Questi strumenti portavano con sé un'identità unica, immediatamente riconoscibile dagli esecutori e dal pubblico.

Faustino Conde e la rivoluzione del flamenco

Negli anni '60 e '70, il flamenco moderno ha conosciuto la sua ascesa come forma d'arte concertistica, e Faustino Condes Le chitarre erano il fulcro del flamenco. In questo periodo, lui e i suoi fratelli sono stati i pionieri nell'uso della chitarra. Palissandro per chitarre flamenco, precedentemente riservato agli strumenti classici.

Questa innovazione è stata la nascita del „Chitarra flamenca “Negra, che offre più volume e sustain, perfetto per i concerti. Il leggendario Paco de Lucía ha contribuito a rendere questo modello famoso in tutto il mondo, presentandolo su un Chitarra Conde Hermanos con pavimento in palissandro, che ha cambiato per sempre il suono del flamenco.

L'elenco degli artisti che si sono affidati alla maestria di Faustino è un vero e proprio "who's who" della musica per chitarra del XX secolo:
El Niño Ricardo, Sabiche, Melchor de Marchena, Mario Escudero, Paco Cepero, Enrique de Melchor, che Famiglia Habicchuela, Tomatito, Gerardo Núñez, Rafael Riqueñi, Al Di Meola, John McLaughlin, Bob Dylan, Cat Stevens e Leonard Cohen, solo per citarne alcuni.

Ognuno di loro ha trovato un compagno perfetto nelle chitarre di Faustino, strumenti in grado di irradiare passione, ritmo e lirismo con uguale vigore.

L'eredità di un maestro artigiano

Nel corso della sua carriera, ha incarnato Faustino Conde l'ideale del maestro chitarrista spagnolo: modestia, disciplina e ricerca incessante della bellezza tonale. Era noto per la sua meticolosa attenzione ai dettagli, dalla scelta dei legni alle finiture, e per supervisionare personalmente l'intonazione del top di ogni chitarra di fascia alta che lasciava il laboratorio Gravina 7 di Madrid.

Nel 1971, la generazione successiva si è unita all'azienda di famiglia. Felipe Conde I si unì alla bottega di Gravina e lavorò insieme a Faustino e Mariano, in seguito seguito Mariano Conde II. Sotto la guida di Faustino, hanno ereditato non solo le conoscenze tecniche, ma anche la passione e il rispetto per l'arte chitarristica che hanno caratterizzato il nome Conde per decenni.

Anche dopo la sua morte, alla fine degli anni '80 l'influenza di Faustino Conde caratterizza il lavoro dei chitarristi spagnoli. Gli strumenti nati dalla sua mano sono ancora oggi tra i più ricercati esempi di artigianato madrileno e sono apprezzati da collezionisti e artisti per la loro reattività, l'eleganza e l'inconfondibile colore timbrico.

Chitarre da Faustino Conde e Conde Hermanos: